Pour sa lithographie, Aket s'inspire du Fabuleux Destin d'Amélie Poulain. La scène parisienne foisonne de figures humaines interconnectées créant une dynamique vibrante.

Dans le cadre du « Zoo Art Show », j’ai choisi de présenter une installation intitulée « Mythe Moderne » représentant un combat multiple.

Cette expression Dunkerquoise, à la fois délicieuse et absurde, révèle un des aspects les plus sauvages et imprévisibles du sentiment amoureux.

Comme vous le savez certainement je suis fan de tatouages depuis de nombreuses années. Alors, comment pourrais-je passer à côté de ce style qui a marqué l’histoire, celui de Sailor Jerry ? Ce célèbre tatoueur, connu pour son travail emblématique, a laissé une empreinte indélébile dans le monde du tatouage en particulier dans l’univers marin qu’il a si magnifiquement repréreprésenté dans divers styles artistiques, que ce soit dans les estampes ukiyo-e ou dans la littéra

Une mer calme, telle que je l’imagine. Un marin, loin des regards, revient de sa pêche en mer. Le soleil, paresseux, se reflète sur son visage. Il avance, silhouette solennelle sur l’horizon, portant avec lui non seulement le fruit de son travail, mais

Je me suis longuement demandé si cette œuvre trouverait sa place à l’exposition. Au départ l’idée était de représenter un pêcheur perdu sur un continent de plastique. Cependant, je réalisais que certains messages n’ont pas besoin d’un format aussi grand pour être percutants. Ainsi, elle a évolué en quelque chose de différent.

Dans l’imaginaire japonais, le poulpe évoque des connotations sensuelles, souvent liées à la passion et à l'érotisme. À travers les âges, le poulpe a été représenté dans divers styles artistiques, que ce soit dans les estampes ukiyo-e ou dans la littérature contemporaine.

Retour à une œuvre quelque peu humoristique : Robinson Crusoé, je l'ai tou Il faut parfois plonger tête la première dans l’abîme de la vie pour vraiment se démarquer. J’ai toujours voué un culte à son œuvre, à cette exubérance sauvage qui traduit quelque chose au-delà des mots. Il faut parfois plonger tête la première dans l’abîme de la vie pour vraiment se démarquer. J’ai toujours voué un culte à son œuvre, à cette exubérance sauvage qui traduit quelque chos

De nombreux artistes ont dépeint la mythologie dans leurs œuvres, offrant ainsi une interprétation visuelle de ces récits anciens. Que ce soit à travers la peinture, la sculpture ou même la littérature, la mythologie a inspiré des générations d'artistes cherchant à capturer la grandeur et la complexité de ces histoires. J'ai d'abord décidé d'illustrer les animaux, un sujet léger pour démarrer. Ces êtres fascinants peuplent notre imagination collective, tels que le griffon, la

Cette rose avait glissé de la gerbe qu'un héros gâteux. Portait au monumen Il faut parfois plonger tête la première dans l’abîme de la vie pour vraiment se démarquer. J’ai toujours voué un culte à son œuvre, à cette exubérance sauvage qui traduit quelque chose au-delà des mots. Il faut parfois plonger tête la première dans l’abîme de la vie pour vraiment se démarquer. J’ai toujours voué un culte à son œuvre, à cette exubérance sauvage qui traduit quelque chos

L'histoire du bateau du Commandant Cousteau est à la fois fascinante et riche en rebondissements. Après la Seconde Guerre mondiale, le navire, alors connu sous le nom de "Jules Verne", a été utilisé comme ferry pour relier Malte à l'île de Gozo. En 1950, le bateau a été rebaptisé "Calypso" en hommage à la nymphe qui, dans la mythologie grecque, retint Ulysse sur l'île de Gozo pendant dix ans. Ce choix de nom symbolisait non seulement les mystères de la mer mais aussi l'esprit

SANS COMMENTAIRE S i vous en êtes désormais l’heureux(se) collectionneur(se), je suis toujours ravi d’avoir l’explication du choix que vous pouvez laisser ici en commentaire.   C’est là le meilleur des retours pour un artiste. (et pour le seo de google aussi 🤣) 300 OF 365 : COUCOU PETITE PERRUCHE, 2025 - PROJET 365 - 2025

Le hipster, créature du 21ème siècle, revient en force, bien que son nom semble parfois désuet, un peu comme une référence à un vieil album de musique que l’on ressort lors des soirées nostalgiques. Pourtant, il hante toujours les rues, un café à la main, barbu et tatoué, vêtu de chemises à carreaux, se pavanant dans des boutiques d’artisanat au charme approximatif. S i vous en êtes désormais l’heureux(se) collectionneur(se), je suis toujours ravi d’avoir l’explication du cho

Durant ce projet, j'ai repensé à 'Les Lascars', cette série télévisée qui a marqué les esprits par son humour décalé et ses personnages colorés. Je me suis dit que j'allais en représenter quelques-uns, en capturant leur essence unique et leurs traits distinctifs. Chaque personnage avec ses nuances et ses histoires, offre une palette d'émotions que j'aimerais traduire à travers mon art. J'imagine l'énergie des scènes de la série qui se mêle à ma propre vision artistique. Ces r

Derrière son air de clown, il nous observe attentivement comme s'il cachait une profondeur insoupçonnée. Son regard est à la fois espiègle et mystérieux laissant présager qu'il a bien plus à offrir que ce que son apparence laisse transparaître. Il porte le masque pour cacher ses emotions , il fait bonne figure.

« Alors que je progressais sur mes grands formats, une œuvre s’est imposée d’ Il faut parfois plonger tête la première dans l’abîme de la vie pour vraiment se démarquer. J’ai toujours voué un culte à son œuvre, à cette exubérance sauvage qui traduit quelque chose au-delà des mots. Il faut parfois plonger tête la première dans l’abîme de la vie pour vraiment se démarquer. J’ai toujours voué un culte à son œuvre, à cette exubérance sauvage qui traduit quelque chos

Lorsque je crée ce portrait, je l'imagine en tant que jardinier, un homme qui entretient avec soin un jardin luxuriant. Je le vois se pencher avec attention sur les fleurs délicates, ses mains rougies par la terre, témoignant de son travail acharné et de son dévouement pour la nature. Son expression est paisible, mêlant satisfaction et passion. S i vous en êtes désormais l’heureux(se) collectionneur(se), je suis toujours ravi d’avoir l’explication du choix que vous pouvez lai

J'écoutais Renaud et je m'imaginais ce que pouvait être cette vieille canaille imprégnée de nostalgie et de souvenirs. Les paroles dépeignent des scènes de la vie quotidienne, des visages marqués par le temps. Je v isualisais les personnages évoqués, leurs luttes et leurs joies. Cette mélodie, qui traverse les années, me transportait dans un monde où chaque note raconte une histoire. S i vous en êtes désormais l’heureux(se) collectionneur(se), je suis toujours ravi d’avoir l’

Être 'fleur bleue' est une expression qui évoque la sensibilité, la tendresse et une certaine naïveté. Je pense avoir déjà tenté de représenter cette notion à travers mes créations, car je l'apprécie particulièrement. Cette idée de romantisme et de sensibilité me touche profondément. Dans mes œuvres, je cherche à capturer la beauté des émotions humaines, à montrer comment la vulnérabilité peut être une force comme un jardin enchanté rempli de fleurs délicates. S i vous en ête

PEINTURE RÉALISÉE DANS LE CADRE DE L'EXPOSITION  " TISSAGE DE MOMENTS PRESQUE ORDINAIRES" Year : 2025 Tirage  : Œuvre unique Signature  : Oeuvre signée à la main AU DOS Authentification  : Avec certificat d'authenticité Dimensions  : 14 x 7 CM Medium  : Acrylic / Painting on BANKNOTE BANK OF TANZANIA Framed  : YES (CADRE SUPPORT PLEXI) PETIT CHAT - 2025